La artista Micaela Gutiérrez, conocida como Bhae, presentó “Game Over”, una canción que mezcla géneros y refleja su reencuentro con la música desde San Juan.
Por Florencia Belén Mogno
Las etapas de pausa y retorno dentro del recorrido artístico suelen estar marcadas por una fuerte carga simbólica. Para quienes crean desde un vínculo profundo con sus emociones, el acto de volver a componer y lanzar nueva música puede convertirse en un punto de inflexión en su carrera.
Ese fue el caso de Bhae, joven artista sanjuanina que retomó su camino musical luego de un año sin publicar temas, con un sencillo que representa tanto un reinicio como una declaración de principios.
En diálogo con Diario NCO, la cantante se refirió al significado que tuvo para ella lanzar “Game Over”, luego de una pausa que marcó un antes y un después en su camino. “El lanzamiento de ‘Game Over’ fue muy lindo para mí ya que era el comienzo de sacar más temas”.
“Hace un año que no sacaba canciones. Ahora estoy empezando de nuevo y por eso la canción habla de lo que es empezar mi juego y terminar el de los demás hablando de mi música y de mi carrera”, expresó.
Una composición especial
La canción fusionó sonoridades del trap con guiños al rock, la salsa y otros ritmos latinos, en una producción que reflejó el espíritu expansivo de la propuesta de Bhae. Esa voluntad de no quedar encasillada dentro de un solo género fue una decisión estética central a la hora de desarrollar el proyecto.
En ese sentido, la entrevistada comentó que “queríamos sacar (con les productores) un trap desde hace rato, aunque no me quiero encasillar en solo sacar música urbana porque creo que se puede explorar mucho más el proyecto Bhae”.
A su vez, “Game Over” implicó un trabajo colaborativo que encontró en San Juan un contexto propicio para volver a producir música. La artista valoró especialmente ese retorno a su lugar de origen, que significó también una reactivación creativa.
En sintonía con lo planteado anteriormente, la cantante y compositora señaló y subrayó: “En San Juan tengo un equipo. Tenía con quien grabar, con quien sacar videos, bailarinas y volver a tener todo fue muy lindo”.
A la hora de crear
En cuanto a su proceso compositivo, la artista explicó que muchas de sus canciones nacen a partir de experiencias propias y de relatos que escucha y que la atraviesan emocionalmente: “Generalmente escribo de cosas que me han pasado, tanto desamor como amor. Me encanta escribir sobre mi vida y también las historias que me cuentan y que me llegan”.
En esta misma línea, subrayó el poder de la música como canal de expresión emocional, tanto para quien escucha como para quien crea. En este punto y posicionando el arte como una herramienta de catarsis y autoconocimiento, la artista sostuvo: “Creo que a la mayoría de los compositores el escribir nos ayudan muchísimo a liberar lo que nos pasa, lo que sentimos”,
De esta manera, se destaca el hecho de que “Game Over”, se inscribe en una lógica que implica: letras directas, sonidos frescos y una producción que prioriza la autenticidad antes que el cálculo.
Sobre Bhae
El recorrido de Bhae como artista comenzó en la infancia. Ya desde los 10 años, escribía canciones y se presentaba en diversos escenarios locales. Luego, su participación en los Juegos Evita marcó un hito importante en su trayectoria.
En 2018 regresó a su provincia natal, donde se acercó por primera vez al género urbano. “De chiquita, personas que me inspiraron para hacer trap y música urbana fueron Karol G y Cazzu. Quería meterme en eso, sabía que podía hacerlo. Entonces fue llegar a San Juan y decirle al productor que quería hacer esto, y salió lo que es ‘Game Over’”, recordó.
Su camino dentro del mundo artístico estuvo marcado por la autogestión. Ser artista independiente conlleva múltiples desafíos, y sobre esto la cantante compartió su perspectiva.: “Tiene sus contras. Por ahí estoy mucho tiempo trabajando simplemente para dedicarlo a la música, todo lo que más pueda”.
A pesar de las dificultades propias de ese recorrido, Bhae sostuvo con claridad que la música no es solo una actividad profesional, sino una parte vital de su identidad. En ese aspecto sostuvo: “Jamás dudé. La música es en lo que más me siento yo. Es lo que más me hace feliz en el mundo y creo que jamás lo dejaría de hacer”.
“Por más que se me cierren miles de puertas voy a seguir intentando”, concluyó, con la convicción de quien sabe que su camino, por más complejo que sea, es también el más auténtico.
Fuente Bhae.
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