El músico continúa expandiendo su universo artístico con “Vamos a bailar”, una canción que lo acerca al pop sin perder su esencia.
Por Florencia Belén Mogno
La escena musical independiente continúa mostrando artistas que se animan a modificar sus búsquedas sonoras y explorar nuevos estilos sin perder autenticidad. En un contexto donde muchos músicos eligen mantenerse dentro de una zona segura, otros deciden atravesar distintos géneros para encontrar una identidad propia que represente sus emociones y experiencias personales.
En los últimos años, el pop volvió a consolidarse como uno de los estilos más elegidos dentro de la música argentina contemporánea. Sin embargo, muchos artistas provenientes del rock alternativo comenzaron a incorporar elementos más melódicos, sintetizadores y nuevas estructuras compositivas que permitieron ampliar sus posibilidades creativas y conectar con públicos diversos.
En ese sentido, las nuevas tecnologías también comenzaron a ocupar un rol importante dentro de los proyectos musicales. Desde la producción audiovisual hasta el desarrollo de videoclips y conceptos estéticos, las herramientas digitales y la inteligencia artificial se transformaron en recursos cada vez más frecuentes para acompañar la construcción visual de los lanzamientos artísticos.
Dentro de este panorama apareció Agus Colaci, músico residente en La Matanza, quien continúa con la presentación “Vamos a bailar”, un sencillo que mostró una faceta diferente dentro de su carrera. En diálogo con Diario NCO, el cantante habló acerca de sus comienzos, la transición hacia el pop y el presente creativo que atraviesa.
Un recorrido musical
Para empezar, ¿en qué momento pudiste identificar que querías dedicarte a la música?
A.C: Me acuerdo que a los 12 años escuchaba a mis primos tocar la guitarra, ellos siempre tocaban canciones de La Renga y Divididos. Entonces, empecé a insistir en mi familia, hasta que me regalaron mi primera guitarra.Comencé a estudiar y unos dos o tres años después, cuando tenía 15, empecé canto, y hasta el día de hoy no paré, siempre influenciado por el rock nacional.
¿Cómo fue esa transición del rock al pop?
A.C: Al escuchar mi primer disco, sigo creyendo que era todo más rockero, más grunge. Mi voz quizás no se adaptaba tanto al estilo, cosa que fui aprendiendo a corregir con el paso del tiempo, a encontrar mi lugar, a ver dónde se luce más mi voz, y también para encontrar lo que yo quería decir con los géneros que podían acompañar ese mensaje. Creo que de a poco lo voy encontrando, y eso me impulsó a este nuevo desafío de incursionar en el pop con la última canción.
En relación a tu trabajo actual, ¿de qué manera definirías tu presente musical?
A.C: Esta etapa tiene mucho que ver con ir directamente a lo que me sale o a lo que me pasa y tratar de transmitirlo, ya sea con las letras o con la música, porque antes por ahí trataba de adaptar algún género que a mí me gustaba o algún estilo de canción de las bandas que yo escucho. Ahora es muy distinto, trato de ver qué me pasa a mí, encontrar nuevos sonidos, las letras nacen de algún sentimiento que tengo, historias que conozco, cosas que me van contando o veo.
Por otra parte, uno de tus lanzamientos fue la canción “Encadenado”, ¿qué detalles podrías contar de este single?
A.C: La letra de “Encadenado” nace desde la frustración, habla de superar las dificultades y, bueno, también de no conformarse con una vida en la que no somos felices. Yo creo que a veces estamos un poco automatizados por la rutina y por el día a día y eso hace que no nos demos cuenta si realmente hacemos lo que queremos hacer. El mensaje apunta a replantearse un poco eso, y también a ir a buscar lo que uno quiere.
A lo largo de estos años, ¿cómo fuiste evolucionando musicalmente?
A.C: Lo más importante de las grabaciones es lo que te deja cada experiencia porque de ahí podés tomar algo y después aplicarlo en lo nuevo. A mí lo que me pasó es que después de ese primer disco, “Sigo creyendo”, grabé dos singles con Ale Kurz de El Bordo y con Pablo Spivak, y la verdad que ver una banda profesional grabando y trabajando en ese momento con mis canciones a mí me dio mucho aprendizaje.
Por último, ¿qué podés contar sobre tu agenda?
A.C: Seguramente en el futuro próximo vuelvan los shows en vivo. Tengo ganas de hacer varias fechas en formato eléctrico este año, ya que venía haciendo muchas en formato acústico el año pasado. Después estoy con la idea de hacer un disco de covers. Ya salió el primer adelanto, que es una canción de No Te Va Gustar, que se llama “Tan lejos”.
Fuente fotografías: redes sociales.
Suscribite a nuestro canal de PULENTA STREAM
Youtube – Instagram
Te Puede Interesar:
https://www.instagram.com/diarioncomatanza
https://facebook.com/diarionco
