En un escenario donde el rock argentino sigue reinventándose desde lo independiente, nuevos proyectos como el del cantautor apuestan a la introspección, la potencia sonora y una mirada crítica sobre los vínculos, el presente y la propia identidad.
Por Florencia Belén Mogno
El rock argentino atravesó, a lo largo de los años, múltiples etapas de transformación, pero mantuvo una constante: la necesidad de decir algo más allá de la forma. En tiempos donde la sobreinformación convive con la urgencia del consumo inmediato, aparecen propuestas que buscan correrse de la superficialidad para recuperar el valor de la canción como espacio de reflexión, emoción y encuentro humano.
Dentro de ese mapa emergente, muchos proyectos nacieron como síntesis de trayectorias previas, aprendizajes acumulados y decisiones personales que marcaron un antes y un después.
En ese recorrido, la introspección se convirtió en una herramienta creativa clave. Letras atravesadas por el desamor, la conexión entre las personas y una mirada crítica sobre lo social dialogaron con sonidos potentes y climas densos, dando forma a un rock que no buscó fórmulas sino sentido. Singles, videoclips y producciones independientes comenzaron a construir universos propios que reflejaron búsquedas personales profundas.
En ese contexto se inscribió MENESES, un proyecto de rock argentino emergente fundado en La Matanza en 2025 por Santiago Meneses. La propuesta surgió como resultado de años de recorrido musical y de una relación artística consolidada, con canciones que abordaron la identidad, la reflexión social y los vínculos humanos, visibles en producciones como “Fuera de Control” y “Falsos Mandamientos”. Sobre los inicios del proyecto, sus antecedentes y la construcción de esta nueva etapa, Santiago Meneses habló con Diario NCO.
Un camino que comienza
Para comenzar, ¿qué detalles nos podrías contar acerca de los comienzos de Meneses y de tus inicios como músico?
S.M: Podríamos decir que MENESES es la decantación natural de mis años como músico y cantante, y de haber consolidado una relación de trabajo y amistad con Daniel Leonetti que es mi productor. Nos conocimos en la ocasión en la que le tocó ser el productor del disco de IMAGOS, el proyecto más serio que yo había conformado hasta ese momento y el nexo lo hizo Norberto Rodríguez, amigo en común y ex cantante de Walter Giardino Temple que compartió con Daniel su paso por esa banda.
En esa línea, ¿qué recordas de tu experiencia y tu paso por Imagos y qué diferencia encontrás hoy en Meneses?
S.M: Antes de grabar con Imagos, me di cuenta que la incorporación del último baterista, que tenía más experiencia que el resto, decantó no sólo en mejoras de índole musical, sino que me permitió entender que no alcanza solo con tocar o cantar bien, se necesita, sobre todo, de una actitud, una dirección a seguir, saber lo que hay que hacer y principalmente a lo que no hay que hacer. Es simple, hay una línea que separa a un profesional de un no profesional y hay un momento en que te toca decidir de qué lado de la línea querés estar. Esa decantación, que no fue pareja en todos los integrantes, y algunas situaciones como la muerte de José, nuestro bajista y amigo, terminó por dejarnos un poco a la deriva, pero como dicen: “la hora más oscura siempre es justo antes del amanecer” Y ahí fue cuando nos volvimos a cruzar de casualidad con Daniel.
Por otro lado y en relación a vos y tu particularidad como artista, ¿qué nos podés contar con respecto a tus raíces y a tu relación con la música?
S.M: Yo siento que todo está conectado y que todo tiene una razón y propósito. Por ejemplo mi abuela fue quien le enseñó a tocar la guitarra a Walter Giardino. Lo que pasa, es que mi familia siempre estuvo ligada a la música y al rock. De hecho, mi papá, antes de dejar este plano, estuvo muy relacionado con un montón de bandas como la Bersuit, Memphis, Pappo, Gaby Carámbula y una larga lista porque el era abogado y hasta ofició de mánager y hasta consejero en varias ocasiones.
Para detenernos en este punto, Meneses se caracteriza por contar siempre con invitados, ¿cómo se desarrolla la dinámicas de Meneses y los músicos colaboradores?
S.M: En un principio, cuando empezamos con Dani con la etapa compositiva, la cosa fue fluyendo bastante rápido, entonces me propuso, para no perder esa fluidez, hasta que pudiéramos conformar la banda de manera estable, empezar a grabar con la participación de algunos músicos profesionales amigos. Y más allá de la tranquilidad del resultado técnico y el “expertise” que el nombre de estos músicos podía brindarnos, también fue como una oportunidad para disfrutar, aprender y, a la vez, sentir que ya arrancábamos en primera.
Por último, ¿qué significa para vos o para ustedes la consolidación de Meneses?
S.M: Siento que la concreción del proyecto terminó de alimentar una convicción inevitable: formar un proyecto de rock en donde podamos expresar sobre todo mente y espíritu, principalmente a través de lo que considero la cúspide del músico: la composición musical y también la valiosa suerte que tenemos los cantantes de poder transmitir y expresar nuestras ideas a través de las palabras.
Fuente fotografías: redes sociales.
Te Puede Interesar:
https://www.instagram.com/diarioncomatanza
https://facebook.com/diarionco
