Número de edición : 9013

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Melina Marciello: identidad, pulso propio y construcción desde el escenario

Melina Marciello: identidad, pulso propio y construcción.
Melina Marciello: identidad, pulso propio y construcción.

La baterista construyó su recorrido artístico desde la perseverancia, la autogestión y una búsqueda personal que la posicionó con voz y peso propio dentro de la escena del rock argentino.

Por Florencia Belén Mogno.

El rock argentino se sostuvo históricamente sobre trayectorias forjadas en la constancia, el aprendizaje permanente y la construcción de identidad en escenarios muchas veces adversos. Dentro de ese entramado, el rol de las mujeres instrumentistas fue ganando espacio a partir de la ruptura de estereotipos y del trabajo sostenido en circuitos independientes, donde el oficio se consolidó show a show. La batería, en particular, se convirtió en un territorio de afirmación y expresión personal.

La escena local se nutrió tanto de grandes escenarios como de espacios emergentes, donde la experiencia en vivo funcionó como una escuela constante. Allí, la autogestión, la adaptación a lo imprevisto y el vínculo colectivo se volvieron herramientas fundamentales para sostener proyectos artísticos a largo plazo. En ese proceso, la música operó no solo como expresión estética, sino también como un espacio de encuentro y transformación social.

En paralelo, las nuevas producciones discográficas comenzaron a reflejar no solo búsquedas sonoras, sino también momentos vitales específicos. Los discos pasaron a ser registros sensibles de etapas personales, cambios internos y decisiones artísticas que dialogaron con la historia previa de cada proyecto, combinando tradición y renovación dentro de un mismo lenguaje.

En ese contexto se inscribió el recorrido de Melina Marciello, baterista y música oriunda de La Matanza con una trayectoria construida desde el esfuerzo personal y una impronta definida. En diálogo con Diario NCO, reflexionó sobre su identidad artística, el camino recorrido dentro del rock y el metal, y los desafíos que atravesaron su presente creativo.

Una vida artística

Crecer dentro de una familia ligada a la música implica herencias simbólicas fuertes. ¿De qué manera conviviste con tu apellido y cómo influyó —o no— en la construcción de tu identidad artística?

M.M: El tema del apellido lo llevo como cualquier persona. No me siento ni más ni menos que nadie, soy una luchadora en la vida y en la música como muchos y no creo ser mejor o peor que otros por un apellido, creo que mi papá es un músico que se ganó su lugar por la trayectoria, porque la gente lo eligió, y por ser un buen músico o tal vez por la experiencia, no es mi caso, porque yo sigo aprendiendo y transitando este medio, y tomo mi apellido como mi nombre, el que me dieron mis padres. Porque creo que el ser de cada uno no tiene que ver con el apellido si no con lo que cada uno tenga dentro. Llames como te llames.

La batería suele marcar carácter dentro de una banda. ¿Qué fue lo que te llevó a elegir ese instrumento y qué lugar ocupan otros lenguajes musicales en tu formación?

M.M: La batería se me dió en forma natural, siempre fui una persona atraída por la rítmica, y me brotaba solo el instinto de la percusión, así fue que a los 15 años tuve la posibilidad por medio de mi primo hermano quien me prestaba su batería y nunca dejé de tocarla, asi es como comenzó, y hoy en dia me da mucha satisfacción. Me defiendo cantando y me acompaño muy poco en la guitarra, pero no tengo facilidad para las cuerdas como mi padre jaja! digamos que me llevo mejor con los parches.

Si bien tu raíz está en el rock y el metal, ¿cómo dialoga tu estilo con otros géneros y qué aprendizajes te dejaron esas exploraciones sonoras?

M.M: Me considero una baterista rockera porque es lo que me gusta y disfruto al tocar, he tocado estilos como metal, punk, pop, blues, siempre estoy abierta a tocar otros géneros musicales y aprender. pero muy consiente de que soy una batera del palo rockero y en la pista se nota. si quisiera tocar jazz, seguramente se notaría mi estilo y no quedaría tan fino y dedicado, pero desde ya me parece interesante.

A lo largo de tu carrera atravesaste escenarios consagrados y espacios emergentes. ¿Qué huellas te dejó ese recorrido y qué aprendizajes considerás fundamentales del vivo?

M.M: Creo que cada escenario y show vivido deja algo siempre, dando enseñanza. Una de las cosas que rescato al charlar con amigos es que cuando tenes tantos recitales te pone mas canchera, en cuanto solucionar problemas en vivo. Si se rompe un parche, o un palillo, o se cae un micrófono etc. Todo sirve a la hora de saber soluciones ​inmediatas. Y después está lleno de momentos únicos y mágicos que uno comparte con sus compañeros y colegas, hay momentos en los que uno vuela y no está ni acá ni allá, solo siendo parte de la música y el sonido que se transmite. Yo lo vivo con pasión y recuerdo con alegría cada show.

Están a punto de lanzar un nuevo disco. ¿Qué proceso creativo atravesaste y qué clima general define a este nuevo material?

M.M: Estamos muy cerca de que el disco nuevo se conozca y salga a ser escuchado, este disco fue muy desafiante para mi, lo viví muy encendido, en un momento en el que fui mamá, con muchas responsabilidades en mi vida y poco tiempo como para sentarme a componer lo que quería tocar. Entonces fue como espontáneo, genuino, siendo el disco que se fue dando sobre la marcha y bajo instintos. En este disco escucharán mi voz, y algunos cambios dentro del formato banda que justamente lo hace más banda. Se trabajó muy serio pero a la vez relajado. Con naturalidad​ a como nos venia saliendo y a como lo veníamos llevando. Se logró un sonido que antes no habíamos utilizado, creo que suena muy claro en cuanto a los graves y agudos que​ veníamos buscando, se encontró un sonido de estudio muy agradable a nuestros oídos y superó nuestras expectativas, y en cuanto a estética, arte y tapa se busco algo más contemporáneo, tal vez reflejado en nuestra actualidad como banda. Por un lado lo clásico y por otro lo moderno, pronto podrán verlo y dar su opinión.

La presentación será en el oeste bonaerense, territorio de origen del proyecto. ¿Qué significa volver a casa para mostrar esta nueva etapa y cómo se están preparando?

M.M: Vamos a presentar el disco en nuestro lugar de origen, somos de zona oeste partido de La Matanza y este año elegimos arrancar por casa y luego empezar a girar llevándolo a todas partes en donde podamos tocar. Muy ansiosos, pero sobretodo felices de esta nueva etapa. Nos preparamos con muchas ganas.

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