El artista Jean Amadeo Pouyé lanzó su esperado EP “Una flor en el silencio”, el cual marcó su debut como solista. Esta obra, cargada de un profundo contenido personal, fue el reseeeiioultado de un largo proceso de cambios tanto en su vida como en su enfoque artístico.
Por Maira Palavecino
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En una charla exclusiva con Diario NCO, el músico Juan Amadeo Pouyé compartió detalles sobre la creación de este nuevo material, que definió como una síntesis de su evolución y de su búsqueda musical.
“Una flor en el silencio” es el reflejo de las diversas influencias que acompañaron a Pouyé a lo largo de su carrera. Desde la música popular argentina hasta la chanson francesa y el jazz experimental, el artista fusionó esos mundos sonoros para crear un trabajo auténtico y único.
“Mis canciones podrían encuadrarse en el género de canción de autor, aunque me resulta difícil ponerles una etiqueta, porque las influencias son múltiples”, comentó Pouyé.
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A lo largo de los años, el músico había experimentado con distintos estilos y géneros, pero en esta obra decidió ir más allá de los límites convencionales. La decisión de mezclar influencias y sonidos fue clave para darle forma a un EP que no solo refleja su estilo personal, sino también su madurez como artista.
Este trabajo no solo marcó su debut como solista, sino que también fue un testimonio de la entrega total que Pouyé puso en cada etapa del proceso creativo. Según confesó, “Una flor en el silencio” es el producto de una introspección profunda, un largo proceso de cambios personales y musicales en los que se entregó completamente a la creación de su música.
Con esta nueva propuesta, Jean Amadeo Pouyé consiguió sorprender a sus seguidores y reafirmar su lugar en la escena musical, dejando en claro que su propuesta artística va más allá de las etiquetas y se nutre de la riqueza de sus raíces y sus exploraciones musicales.
-¿Cómo fue tu proceso de crecimiento musical en un ambiente bicultural?
Me crié en los Alpes Franceses, en un pueblo de pocos habitantes en medio de un valle llamado Peisey. El acceso a la cultura era y es todavía limitado por no tener grandes ciudades a proximidad, pero en casa siempre se escuchaba mucha música, y en particular música argentina, por mi mama. Mucho folclore (Atahualpa y Mercedes Sosa en particular), Polaco Goyeneche, los temas de Maria Elena Walsh y obviamente rock nacional.
-¿Cómo fue tu infancia?
En mi infancia fuimos varias veces a Argentina, a veces un mes, a veces un poco más, pero nos instalamos definitivamente en 2007 (yo tenía 15 años). En ese momento descubrí más profundamente la cultura argentina, y empecé a tocar la guitarra. A partir de ahí empezó mi camino como músico.
– Tu álbum es el resultado de una búsqueda personal, ¿A qué lo adjudicás?
Con estos otros proyectos aprendí el oficio de músico profesional, viajamos a varios países: Grecia, Noruega, Italia, Francia, Suiza y Argentina. Eran proyectos en donde en general se tocaban temas del repertorio clásico (tango y chanson française), pero no había mucho espacio para la composición. La creatividad pasaba más por los arreglos de los temas y la forma de interpretarlos.
-Pero también hay canciones propias…
En este nuevo proyecto solista, la gran mayoría de las canciones son mías, sin el marco de un género musical en particular, que a veces puede resultar ser limitante. Es un intento de fusión entre todo lo que aprendí de las músicas tradicionales y algo más personal y propio.
– ¿Qué te motivó a incluir una versión de «Barcelone» de Boris Vian en tu EP?
Boris Vian es un autor que admiro mucho, que además de haber sido cantante y compositor, fue poeta, novelista, trompetista e inventor. Leí muchas novelas de él antes de conocer su música. “Barcelone” es un bolero, pero cantado en francés y con armonías impresionistas y es un tema que me parecía perfecto para esa idea de biculturalidad presente en todo el disco.
-¿Qué te inspiró para crear cada una de las canciones de «Una flor en el silencio»?
Los temas hablan mucho de las montañas en las que me crie, que son una fuente inagotable de inspiración para mí. Siempre están presentes, en casi todos los temas. La canción “Una flor en el silencio”, es una metáfora del crecimiento artístico y espiritual que viví estos últimos años y que está dedicado a una persona que quiero mucho.
– ¿Cómo fue el proceso de composición y grabación del álbum?
A principios de 2023, ya tenía el boceto de todos los temas, decidí poner una fecha límite para grabarlos. En mi modo de funcionar, tener un ultimátum me ayuda mucho a ponerme a trabajar y pulir los temas y las letras. En noviembre de 2023 arrancamos a grabar junto al productor del disco Mati Lourenço. Aprendí mucho en el proceso, y fue muy enriquecedor trabajar con estas músicas y músicos de mucha trayectoria y experiencia.
Foto: prensa Jean Amadeo Pouyé
