Proyecto de la asociación civil música en el aire con el auspicio de fundación Williams.
Por Belén Piccoli
Un espectáculo distinto, con la participación de 8 artistas improvisando en tiempo real, dialogando desde distintas disciplinas: música, danza, teatro y artes visuales.
El LAM está integrado por 4 músicos, 3 artistas escénicos y 1 artista visual investigando las posibilidades de creación interdisciplinaria mediante el uso del sistema de señas Soundpainting y buscando generar una experiencia colectiva escénica, proponiendo un rol activo del público.
ACERCA DE LAM
Es un proyecto de la Asociación Civil Música en el Aire. Desde su constitución en el año 2019, la Asociación trabaja en la gestión de espacios de formación y creación para músicos y artistas de otras disciplinas. El LAM es financiado por la Fundación Williams, que seleccionó el proyecto por ser innovador en cultura y territorio.
El Laboratorio Artístico Multidisciplinario está integrado por un grupo de artistas de las disciplinas: música, danza, teatro y artes visuales. Investigan las posibilidades de creación interdisciplinaria en tiempo real mediante el uso del sistema de señas Soundpainting, un lenguaje universal creado para la creación multidisciplinaria en vivo.
Desde el LAM se busca involucrar a la comunidad del territorio en el que se trabaja con sus propuestas artísticas. Las performances utilizan dispositivos escénicos que proponen un rol activo del público y una complicidad particular en la creación de cada pieza, generando un alto grado de pertenencia en el público interesado.
Se propone crear un espacio interdisciplinario de experimentación e improvisación en tiempo real, profundizando los diálogos posibles entre las diferentes disciplinas.
También se busca generar una experiencia de creación colectiva escénica, generando distintos mecanismos de vinculación y diálogo con el territorio y su gente.
INTEGRANTES DE LAM
MARÍA FERNÁNDEZ CULLEN:
Profesora de Flauta Traversa, egresada de la Universidad Nacional de San Juan (UNSJ).
Se formó en el ámbito de la música clásica y popular. Desde 2007 integra como solista
la Orquesta del Tango de la Ciudad de Buenos Aires. En 2010 comenzó sus estudios en
la Improvisación con señas junto a Marcelo Moguilevsky y Santiago Vázquez.
Desde 2019 dirige la Asociación Civil Música en el Aire.
MARIANA DEBENEDETTI:
Compositora, cantante y guitarrista. De pequeña vivió varios años en Brasil, razón por la cual su música claramente se ve influenciada por esta tierra compartida. Es profesora de Canto y Lenguaje musical de la Orquesta Ricardo Rojas perteneciente al Programa de Orquestas Infanto-Juveniles de Tigre. En 2013, editó su primer disco solista “Maruska” y en 2014, junto a los Ata ́ la quimbamba editaron “Pardo”, primer disco en banda.
MERCEDES LESCANO:
Pianista, cantante, keytarista y compositora.
Actualmente tecladista del grupo de Malena Pichot con el que hace música y humor, también se encuentra
trabajando en un próximo material de canciones propias. Ganadora del Premio
Gardel 2023 a Mejor Álbum de Música Clásica por la obra colaborativa Melancholia Borealis.
GERARDO DE MÓNACO:
Contrabajista transgénero, se desempeñó tanto en el ámbito del jazz (participando de
grupos experimentales, big bands o grupos más tradicionales), como en el ámbito del tango. Músico de
formación clásica, estudió con Carlos Vega, Pastor Mira y en la actualidad con Elián Ortíz,
solista principal de la orquesta estable del teatro Colón.
SATHYA SOCOLOVSKY:
Directora, actriz, docente de artes escénicas, cantante y soundpainter. Desde 2018 está
certificada y avalada por Walter Thompson, creador del soundpainting para enseñar el
sistema. En los últimos cinco años dictó seminarios y formaciones
de soundpainting en Argentina, Brasil y Paraguay.
MARCELA RAPALLO:
Artista, investigadora y educadora.
Sus ejes de trabajo son el dibujo en escena y las experiencias interdisciplinarias de creación colectiva.
Licenciada en Artes Visuales de la Universidad Nacional de las Artes de Argentina, tiene allí a su cargo la coordinación artística de la Diplomatura en “Mediación Cultural, Comunidad , Artes y Tecnologías”.
MELINA BOYADJIAN:
Bailarina, docente y creadora. Lic. en Composición Coreográfica con mención en Danza
(UNA). Se formó en Danza Contemporánea, Contact-Improvisation, Actuación, Clown y
Teatro físico. Profundizó en la práctica del Contact-improvisación a la que se dedica desde 2002
Actualmente se dedica a la docencia, a la investigación y a la creacióndesde el cruce de diversos lenguajes artísticos.
SEBASTIÁN IGLESIAS:
Actor, Director y Docente. Estudió en el IUNA y percusión con Alejandro Oliva. En 2007 entró en El
Choque Urbano para la obra “La Nave”. En 2013 junto a Natalia Mussio creó la Compañía Soga de danza-teatro con
la que estrenó 3 obras. En la actualidad continúa haciendo funciones junto al Choque Urbano, “El Choque Urbano 20 años” y estrenó la nueva obra de la Compañía Soga “L4-L5”.
SOBRE LA ASOCIACIÓN CIVIL MÚSICA EN EL AIRE
La Asociación Civil Música en el Aire, con la Dirección General de la Prof. María Fernández Cullen, fue creada a fines de 2019 con el propósito de contribuir a la creación, formación y promoción de la actividad musical popular de Argentina y Latinoamérica impulsando iniciativas, actividades y proyectos de carácter cultural, educacional, artístico, social y didáctico.
Para el cumplimiento de estos fines se crean contenidos y servicios dedicados al estudio, la investigación, la enseñanza, el intercambio y la difusión de la música popular argentina y latinoamericana a través de la organización de cursos, talleres, clínicas, festivales, encuentros nacionales e internacionales.
PERFORMANCES DE SEPTIEMBRE
MIÉRCOLES 13, 21 HS
DOMINGO 24, 19 HS
CENTRO CULTURAL TIEMPOS DE MEMORIA
Caseros 231- Florida (Prov. de Bs. As.)
Entrada A la Gorra
Reservas por Alternativa Teatral
FICHA TÉCNICA
DIRECCIÓN GRAL
María Fernández Cullen
DIRECCIÓN ARTÍSTICA
María Fernández Cullen
Sathya Socolovsky
Mariana Debenedetti
PRODUCCIÓN
Lucas Trosman
COMUNICACIÓN
Ernestina Inveninato
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https://www.instagram.com/diarioncomatanza
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