Sin duda, es muy apropiada en este momento parece algo imprescindible, aunque debemos analizar por qué algunos dicen que está llamada a ser una de las mejores películas de animación del año. Nos adentramos así en el Mundo de los Muertos, donde los mensajes sobre la familia y los sueños ocuparán el eje principal de una historia de superación y amor a la música.

¡VIVA MÉXICO!

Dejando a un lado (de momento) la cuestión sobre su originalidad narrativa, ‘Coco’ es sin duda un prodigio -visual, emocional, imaginativo- en su retrato de las tradiciones mexicanas. Y su historia está al servicio de ese homenaje. Miguel es un niño con un sueño: ser un músico tan grande como su ídolo: Ernesto de la Cruz. El problema es que, en su familia, la música está prohibida desde que uno de sus antepasados abandonase a su mujer por ella. En el Día de Muertos, Miguel vivirá un punto de inflexión, una colisión entre lo que quiere su familia y lo que quiere su corazón, y acabará inmerso en el Mundo de los Muertos buscando desesperadamente la bendición de sus antepasados para poder volver a casa. Una auténtica montaña rusa de eventos.

Esta carta de amor a la tradición mexicana del 1 de noviembre es brillante por muchas razones. Primero, por librarse de cualquier estereotipo y tratar una cultura nueva para la ‘fábrica de sueños’ de forma respetuosa y fidedigna. Segundo, por convertir el marco de esas tradiciones en un agente con el que interactuar, y no en un mero decorado (la intervención de figuras como los alebrijes). Y tercero, por esos guiños tan bien logrados a la cultura inmaterial del país, representados en el arte de Frida Kahlo, los aires musicales de Chavela Vargas o el legado de Jorge Negrete, la presencia de El Santo, y muchos otros “cameos” de las grandes estrellas mexicanas.

Coco nos hace pensar en la situación de un estudio como Disney-Pixar y su necesidad de reinventarse más. De ser más atrevido, de no buscar el argumento fácil para contentar a los más pequeños y la consciencia de la muerte extremadamente original para emocionar a los adultos. Quizás necesitemos algo más en una historia que da muchos giros de guion, que sube y baja entre revelaciones y clímax emocionantes, pero esconde en su interior una preocupante falta de ideas.

¿PIXAR REMONTA DE SU SECUELITIS?

Ya lo apuntábamos: ‘Coco’ no es lo más original y rompedor que ha hecho Pixar, pero sí podemos afirmar que es un soplo de aire fresco entre su tendencia reciente a las secuelas. Aquellas que, seamos francos, lo único que buscan es llenarse los bolsillos gracias a éxitos pasados. ‘Buscando a Dory’, ‘Cars 3’ y las ya anunciadas ‘Los increíbles 2’ y ‘Toy Story 4’ emocionan a los fans, pero desalientan aquellos con ganas de ver cosas nuevas.

Lo cierto es que, puestos a analizar el legado reciente de Pixar, encontramos en ‘Intensamente’ (2015) la gran joya del estudio. Son esa rabiosa originalidad, esos mensajes transgresores y esa doble lectura adulta los elementos que nos hicieron caer rendidos ante Pixar y que ahora echamos tantísimo de menos. Afrontamos 2018 sabiendo que será un año de reencuentros -anhelados, no hay duda-, así que hay que adoptar a este aventura mexicana como una vuelta a la brillantez del estudio del flexo y guardarla bien cerca cuando estemos rememorando por cuarta vez las aventuras de Woody y los demás juguetes de Andy.